Aby zostać reżyserem swojego życia, ucz się aktorstwa z książek

„Cały świat to teatr, a ludzie w nim to aktorzy” – powiedział wielki William Szekspir. I miał absolutną rację, bo społeczeństwo zawsze wymaga spełnienia pewnych zasad: jak się ubierać, co mówić, gdzie się poruszać – wszystko jest zaprogramowane przez konwencje bytu. Okazuje się, że każdy z nas gra: w pracy szarego urzędnika, w domu sprzątaczkę i mamę, w sklepie skrupulatnego konsumenta. W odgrywaniu tych i nie tylko ról pomogą książki o umiejętnościach aktorskich.

Jakim artystą jesteś?

Techniki artystyczne były z konieczności nauczane w każdej arystokratycznej rodzinie. Monarchowie, szlachta, przemysłowcy – wszyscy studiowali aktorstwo. Był niezbędny do komunikacji, rozwoju osobistego, biznesu. Jak to pomaga poza sceną? Umiejętności aktorskie na poziomie gospodarstwa domowego to:

• ustawiony głos, umiejętność kierowania nim w zależności od sytuacji;
• łatwość, bezpośredniość bytu publicznego;
• harmonia ruchów, mowy, spojrzenia;
• wolność, urok, otwartość, charyzma;
• improwizacja, intuicja.

Dość wymowna lista pokazująca wagę, konieczność tych umiejętności dla udanego życia. Prowadząc ofertę lub lekcję na ustalonych znaczkach nigdy nie uzyskasz dobrego wyniku. Dzięki tej technice możesz łatwo osiągnąć pożądany zwrot.

Gdzie jest umiejętność bycia innym użytecznym?

Dobre samopoczucie, kariera, spokój ducha zależą bezpośrednio od jakości odgrywania ich ról. Możesz bawić się życiem szczerze, otwarcie, z radością - wszystko wokół ciebie zareaguje w ten sam sposób. Jeśli spróbujesz naśladować, oszukiwać, społeczeństwo cię odrzuci.

Możesz zabłysnąć artyzmem:

• w pedagogice, marketingu, obsłudze w strukturach społecznych, zarządzaniu - umiejętność komunikowania się, przekonywania, współczucia w każdym nastroju, sytuacji jest bardzo potrzebna;
• w biznesie i karierze - pomaga myśleć nieszablonowo, uczy poprawnie i łatwo negocjować, przemawiać do publiczności, przekonywać zespół, być pewnym siebie, być pozytywnym, dawać fantastyczne pomysły;
• w rodzinie - daje emancypację, pewność siebie, uczy harmonijnego współistnienia, wychowuje dzieci do kreatywności, towarzyskości.
• komfort osobisty – nauczywszy się panować nad swoim głosem, ciałem, emocjami, możesz lepiej zrozumieć siebie, odnieść sukces w każdej sprawie, znaleźć wyjście z trudnej sytuacji, improwizować w ślepej wersji negocjacji.

Umiejętność bycia innym, pozostając sobą, sprawi, że życie stanie się jaśniejsze, ciekawsze, bardziej produktywne. Ćwiczenia usuną lęki, zaciski, usuną kompleksy. Staniesz się bardziej interesujący dla innych, pracodawców, współpracowników.

Naucz dzieci mówić

W dobie gadżetów zanikają u dzieci naturalne zdolności artystyczne. Oddalając się, tracą umiejętności komunikacyjne, pewność siebie i kreatywność. Jeśli zanim plastyczność nauczyła się od kotów, naturalności zachowania - od dzieci, dziś same dzieci potrzebują pomocy w przystosowaniu się w społeczeństwie. Najlepszym sposobem jest oczywiście trening aktorski w zabawny sposób.

Dzieci bez telefonów uczą się:

• umiejętności komunikacji na żywo;
• improwizacja;
• fantazjować, przekształcać;
• nie bój się wystąpień publicznych;
• śmiać się z siebie;
• współczuć, pomagać.

Kreatywne lekcje rozwijają mowę, poprawiają dykcję, poszerzają horyzonty, słownictwo, rozwijają pamięć dziecka. Co najważniejsze, umiejętności te pomagają pokazać swoją indywidualność, stać się osobą, wybrać najlepszy dla siebie kierunek w dorosłym życiu.

Kto uczy technik aktorskich

Dziś nie ma problemów z kursami, szkołami, pracowniami, szkoleniami, które uczą ludzi, którzy nie aspirują do bycia podmiotami Melpomeny. Uczą poprawnego mówienia, rozumienia mimiki twarzy, gestów, obserwacji pauz w celu wysłuchania rozmówców, zarządzania emocjami tak, aby nie zaszkodzić, ale poprawić wynik negocjacji.

Pomogą tym, którzy aspirują do wejścia na scenę lub grania w filmach, ale nie wpadli na ten pomysł w młodości. I tych, którzy od dzieciństwa marzyli o scenie.Równolegle nauka ta będzie miała pozytywny wpływ na wszystkie dziedziny życia codziennego. Osoba pewnie mówiąca budzi zaufanie, chęć podążania za nim.

Mój własny reżyser

Im wyższy poziom zawodowy nauczycieli, tym droższe są koszty szkolenia. Ale jest inna opcja: możesz samodzielnie studiować tę naukę - pomoże ci książka i Internet! Wśród mnóstwa podręczników, broszur, tomów znajdują się całkiem zrozumiałe, skuteczne zadania, wskazówki, zasady.

Papierowe, elektroniczne, audio lub wideo - podręczniki na każdy gust. Niezależne studiowanie tematu, z samodyscypliną i chęcią, przyniesie pozytywne rezultaty. Ale musisz zrozumieć, że musisz doskonalić się w zespole pod okiem specjalistów. Zasada samodzielnego przygotowania wygląda mniej więcej tak:

• Etap 1 - instrukcja samokształcenia, samokształcenie;
• Etap 2 - podręcznik umiejętności aktorskich, w którym tematyka się poszerza, zadania stają się bardziej skomplikowane;
• Etap 3 - wychowawca lub amatorska grupa teatralna;
• Etap 4 - dla tych, którzy wybrali zawód sceniczny, można spokojnie udać się na casting lub do teatru na przesłuchanie. Tym, którzy potrzebują tych umiejętności w innych zawodach, wystarczy okresowe szkolenie z wykorzystaniem ich osiągnięć.

W co wierzyć, co wybrać do samodzielnej nauki, powiemy Ci tu i teraz. Uwaga: każdy wymieniony autor ma dość dużą bibliotekę autorską. Po przeczytaniu nazwiska zwróć uwagę na eksperta, nauczyciela. Jeśli to jego program podobał Ci się bardziej niż inne, poszukaj następujących prac tego nauczyciela-reżysera.

System Stanisławski to klasyk

Na początku XX wieku pojawiła się teoria sztuki scenicznej Stanisławskiego, dzieląca rzemiosło i rzemiosło. Pojawiła się metoda techniki aktorskiej, która pomaga stworzyć psychologiczną autentyczność emocji i działań.Cała różnorodność obecnych metod opiera się na systemie Konstantina Siergiejewicza Stanisławskiego. Najlepsze szkoły, w tym Hollywood, wykorzystują elementy tej metody. Dla przyszłych gwiazd teatru Stanisławski jest początkiem wszystkich początków, systemem, który pomaga odkryć w sobie prawdziwy talent.

Stanisławski K.S. Praca aktora nad sobą

Wydawnictwo AST, 2017. Wydanie pierwsze - 1938. Seria: ekskluzywna: rosyjska klasyka.

143 rub.

W kręgach teatralnych książka ta nazywana jest Biblią inscenizacji, przedstawia istotę jego znanego na całym świecie systemu. K. Stanisławski jako pierwszy usystematyzował doświadczenie przemiany artysty w postać.

Stanisławski K.S. Dzieła zebrane w dziewięciu tomach

• Tom 2. Praca aktora nad sobą. Część 1: Praca nad sobą w twórczym procesie doświadczania: Dziennik ucznia.

Wydawca: M.: Art. 512 s., 1989.

200 rubli.

Porozmawiaj o zaakceptowaniu postaci bohatera do grania. Jak dojść do przeżyć bohatera poprzez swoje osobiste przeżycia, znaleźć podobne emocje, uczucia. Autorka uczy ożywiania obrazu scenicznego, aby widz uwierzył w jego realne istnienie tu i teraz. Są ćwiczenia na tworzenie artystycznej prawdy, szczerości. Jego słynne „Nie wierzę w to!” - w tej części.

• Tom 3. Praca aktora nad sobą. Część 2: Praca nad sobą w twórczym procesie wcielenia. Dziennik ucznia.

Wydawca: M.: Art. 512 stron, 1990

500 rubli.

Emocjonalne tło roli musi zostać nałożone na mowę i plastyczność bohatera, aby stworzyć fizycznie znaczący obraz. Ćwiczenia na emocjach, prawda o plastyce ciała.

• Tom 4. Praca aktora nad rolą: Materiały do ​​książki.

Wydawca: M.: Art. 624 s., 1991.

350 rubli.

Temat ten nie został zrealizowany przez autora za jego życia.Tom 4 zawiera drugą część systemu Stanisławskiego, która zajmuje się tworzeniem obrazu scenicznego. Szkolenie oparte jest na przykładach klasycznych produkcji – „Rewizor”, „Otello” itp.

• wszelkie prace Stanisławskiego można kupić jako podręcznik i jako wydanie upominkowe, cena i jakość druku będą odpowiadać;
• kupowanie wiedzy o światowym znaczeniu za 200-500 rubli jest fajne;
• dobrze, że podczas przedruków zmienia się tylko przedmowa redakcyjna, teksty Mistrza pozostają niezmienione.

• Książki przeznaczone są dla osób przeszkolonych, znających podstawy teatralnego biznesu, pracujących w studiach. To trudne na własną rękę.

Rozwój systemu Stanisławskiego

Michaił Czechow. Sekrety aktorstwa. Ścieżka aktora

AST, Moskwa. Seria: Działając Złoty Fundusz, 560 stron, 2011.

289 rubli

Wielki rosyjski artysta, ulubiony uczeń Stanisławskiego Czechow wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, został założycielem szkoły dla gwiazd Hollywood (Marilyn Monroe, Clint Eastwood itp.). Są nie tylko pamiętniki, biografie, ale także rozdziały o systemie Stanisławskiego.

Dla początkujących bardzo przydatne jest przeczytanie, jak Czechow pracował nad swoimi genialnymi postaciami - Królem Learem, Chlestakowem i wieloma innymi. Opowieści o próbach z reżyserami Stanisławskim, Sulerżyckim, Wachtangowem to historia Moskiewskiej Szkoły Teatralnej w pierwszej osobie, to fundament, który należy wchłonąć.

Olgi Łoży. Trening aktorski wg systemu Stanisławskiego. Ćwiczenia i studia.

Wydawnictwo AST. Seria: Złoty Fundusz Aktorski, 192 strony, 2009.

Wersja elektroniczna, pobierz za 139 rubli.

Artyści, nauczyciele, psychologowie, wszyscy, którym zależy na posiadaniu swoich emocji, znajdą w tym podręczniku unikalne ćwiczenia opracowane przez Stanisławskiego, które pomogą łatwo zmienić nastrój, wyraziście wyrażać myśli i mówić w sposób ekspresyjny. Zadania są zbierane ze wszystkich dzieł wielkiego nauczyciela, reżysera.

Elvira Sarabyan. Trening aktorski wg systemu Stanisławskiego. Nastrój. państw. Partner. Sytuacja.

Wydawnictwo AST. Seria: Działając Złoty Fundusz, 160 stron, 2011.

99 - 425 rubli.

Aby opanować techniki perswazji, sztukę komunikacji, nie bać się wystąpień publicznych, produktywnie argumentować, osiągnąć pożądany rezultat - pomogą ćwiczenia z tego podręcznika.

• to zdumiewające, jak we współczesnym świecie przekształca się klasyczny system ubiegłego wieku: ćwiczenia i treningi są takie same, ale przesłanie i realizacja są nowoczesne. Współczesny język jest prostszy i bardziej zrozumiały.
• Cieszę się, że niedrogo można kupić książki na papierze gazetowym, ważna jest esencja, a nie zdjęcia;
• druk offsetowy z kolorowymi obrazkami - więc chcesz od razu rozpocząć zajęcia.

• małe nakłady, a na zamówienie cena wzrasta trzykrotnie.

Inne metody

Borys Zachawa. Umiejętność aktora i reżysera. Instruktaż.

Wydawnictwo Lan. Seria Podręczniki dla uczelni, 456 stron, wydanie szóste. 2025.

1666 rub.

Zgodnie z tym systemem studiują studenci słynnego „Szczupaka” (Instytut Teatralny im. Schukina). W traktacie - system ćwiczeń dla początkującego artysty. Uczeń szkoły Wachtangowa, Boris Zachawa, opowiada o tym, co najważniejsze w zawodzie: uwaga, wyobraźnia, działanie. Dzieli się najlepszymi praktykami dotyczącymi pracy nad rolą.Przyda się zarówno profesjonalistom, jak i amatorom. Umiejętności rozwijane przez ćwiczenia przydadzą się w życiu codziennym.

Siergiej Gippius. Gimnastyka zmysłów.

Wydawnictwo AST. Seria: Doświadczenia teatralne, 512 stron 2017

347-956 rubli.

Ponad dwieście praktycznych zadań dla wyobraźni, uwagi, pracy z partnerami. Doskonałemu podręcznikowi szkoleniowemu towarzyszy wywód autora dotyczący twórczych technik motywacyjnych. Wyodrębniono wątki mechanizmów percepcji, odruchów, praktyk tempa rytmów. Gippius Creative Psychotechnics Training jest obecnie najpopularniejszym podręcznikiem aktorskim.

Jurij Alszit. Wieczne szkolenie.

Wydawnictwo GITIS, 256 stron, 2010.

Wersję elektroniczną można pobrać bezpłatnie.

Zbiór praktycznych zadań do pracy indywidualnej i grupowej, opracowany przez profesora GITIS. Ponad 100 ćwiczeń pomoże Ci utrzymać dobrą kondycję, poprawić swoje talenty. Cenne jest to, że ćwiczenia są podzielone na 10 części, każda z dodatkowymi wyjaśnieniami, komentarzami i refleksjami.

• autorzy są profesjonalistami pedagogiki teatru, można im zaufać;
• bez dodatkowych tekstów, praktycznych zadań, wskazówek, ćwiczeń.

• sprzedawany jak fikcja, drogi.

Dla dzieci, młodzieży i ich rodziców

Michaela Kipnisa. Trening aktorski. 128 najlepszych gier i ćwiczeń.

Wydawnictwo AST. Seria: Działając Złoty Fundusz, 288 stron, 2009.

158-182 rub.

Przydatna, nienachalna książka dla początkujących aktorów, dzieci, psychologów, menedżerów. Proste, ale efektywne treningi, ćwiczenia na rozgrzewkę, zaangażowanie w grę grupową.Profesjonaliści mogą aktualizować swoje osiągnięcia w zakresie technik komunikacji grupowej, rozwoju kreatywnego myślenia.

Irina Feofanova. Trening aktorski dla dzieci.

Wersję elektroniczną można pobrać bezpłatnie.

Brak danych do tworzenia plików.

Podręcznik będzie nieocenioną pomocą dla nauczycieli, rodziców dzieci w wieku od 4 do 12 lat. W tym wieku łatwiej opanować podstawy mowy scenicznej, plastyczności, ruchu scenicznego. Ciche, ciche dzieci uwolnią się od napięcia i nieśmiałości. Wszystkie zadania w grze były wielokrotnie testowane w studiu teatralnym. Sami rodzice mogą rozwijać twórczy początek swoich przyszłych gwiazd wielkiej sceny. A jeśli nie zostaną artystami, nauczą się myśleć, improwizować, mówić, swobodnie komunikować się, co jest bardzo przydatne w każdym zawodzie. Z łatwością odnajdą się w tym skomplikowanym świecie.

• bardzo jasne, prosto napisane: w grze dzieci uczą się umiejętności zbiorowego współistnienia;
• napisane przez profesjonalistów - brane są pod uwagę kryteria wiekowe, psychologia;
• studio teatralne dla dorosłych wykorzystuje te gry i ćwiczenia - doskonały wynik.

• Feofanova nie można kupić w wersji drukowanej.

Zagraniczne doświadczenie

Iwana Chubbuck. Umiejętność aktora. Technika chubuka.

Wydawnictwo Eksmo Sp. Seria: Stage Masters, 416 stron, 2013.

587 rubli

Audiobook jest dostępny online, nagrany w 2015 roku.

Słynna Ivana Chubbuck, oparta na systemie Stanisławskiego i innych szkół, stworzyła własną technikę, która pozwala szybko wejść w obraz, organicznie w nim pozostać. Jej uczniami byli Brad Pitt, Jim Carrey itp. Istnieje wiele technik odtwarzania emocji.Jak zgodnie z prawdą grać w ciążę, umieranie, złość, bez frazesów, układając pasje – wyjaśnia amerykańska nauczycielka.

Artura Bartowa. Umiejętności aktorskie. Szkoła amerykańska.

Alpina wydawnictwo non-fiction. Gatunek: Kino/Teatr, 410 stron, 2013.

379-535 rub.

Wersja elektroniczna, pobierz za 459 rubli.

Dyrektor artystyczny wydziału dramatu na Uniwersytecie Nowojorskim zebrał wszystkie słynne techniki od Stanisławskiego po współczesnych innowatorów. Tu usystematyzowana jest wiedza o szkołach europejskich i amerykańskich. Nie zebrane w jeden system, ale prezentowane osobno - od klasyki po postmodernistyczne metody nauczania. Można wybrać to, co jest bardziej odpowiednie dla konkretnej osoby. Dzięki tym szkoleniom dowiedzieliśmy się o Al Pacino, Mickey Rourke i wielu innych.

Bernarda Hillera. Aktorskie sekrety w Hollywood.

Wydawnictwo AST. Seria: Trening kieszonkowy, 256 stron, 2016.

403 rub.

Nie tylko wykonawcy borykają się ze stresem emocjonalnym, barierami psychologicznymi, każdy musi nauczyć się opierać niepewność, szukać okazji do dążenia do celu. Znajdą się tam wskazówki dotyczące technik aktorskich przydatnych w życiu codziennym. Jak się uśmiechać przy złej pogodzie, walczyć z niepewnością, rozluźnić się, znaleźć siłę na kolejny krok do celu - odpowiedzi znajdziecie tutaj.

Michaela Powella. Działając dla początkujących.

Tłumaczenie I. Naumovej. Wydawca: Eksmo, 2011.

Seria: Edycje upominkowe. Instruktaż. Gatunek: Kino.

817 rubli

Głównym przesłaniem autora jest zrobienie pierwszego kroku w kierunku Oscara! Wskazówki i zadania przydadzą się nie tylko do samodzielnego przygotowania, ale także do pracy w studiu, szkołach teatralnych. Instrukcja jest opatrzona ilustracjami.Umiejętności, które powinien posiadać początkujący aktor, są szeroko reprezentowane – od głosu po fizyczną ekspresję.

Kurs oparty jest na systemie Stanisławskiego, ale są też tematy z serii „jak stać się sławnym”, eksperymentalne systemy treningowe. Wiele rad od gwiazd filmowych: Roberta de Niro, Leonardo DiCaprio i innych dzielą się swoimi doświadczeniami.

• pozornie według Stanisławskiego, ale autorzy zagraniczni mają zupełnie inne punkty wyjścia, a wyniki są nadspodziewanie interesujące;
• wszelkie zmiany z tych książek nadają się do zwykłego życia, pomogły nawet na randce z dziewczyną;
• psychologiczne momenty w sztuce teatralnej są coraz bardziej podatne na trening, dzięki zadaniom z tych książek.

• jeśli aktorzy bezwarunkowo zastosują się do tych wytycznych, teatr zamieni się w rzemiosło;
• niezbyt budżetowa cena za literaturę zagraniczną.

Kaplica

Istnieje wiele książek na temat rozwoju głosu, technik radzenia sobie z lękiem przed wystąpieniami publicznymi. Tu bez nawigacji trudno znaleźć naprawdę wartościową przydatną literaturę. Najlepszą opcją jest klasyk gatunku, autorzy, którzy potwierdzili swoje prawo do bycia nauczycielami wynikami swojej pracy. Cała współczesna literatura oratorska jest w jakiś sposób oparta na klasyce, tylko przerobionej w nowoczesny sposób. Dlatego możesz zacząć od uznanych mastodontów.

IP Kozlyaninova, I.Yu. Promptowa. Sceniczna mowa.

Wydawnictwo GITIS. Sztuka teatralna. Podręcznik, 511 s., 202.

Wersja elektroniczna (2010), do bezpłatnego pobrania.

Nauczyciele Rosyjskiej Akademii Sztuk Teatralnych napisali podręcznik na temat techniki mowy dla widzów teatralnych.Począwszy od treningu głosu, pracy z tekstem, wymową, a skończywszy na emocjach semantycznych przy odtwarzaniu utworów poetyckich, podręcznik pomaga zrozumieć nie tylko teorię dźwięku teatralnego, ale praktycznie opanować tę technikę. Każdy temat zawiera ćwiczenia do samodzielnej nauki. Autorzy podręcznika pomogą Ci nauczyć się mówić wyraźnie, ekspresyjnie, słyszeć tekst i pracować ze scenariuszem.

W I. Annuszkin. Technika mowy.

Wydawnictwo Flinta. Podręcznik do kursu „Ekspresywne czytanie”, edycja szósta, 2013.

245 rubli.

Jedną z podstawowych umiejętności artysty jest mowa sceniczna, umiejętność mówienia ekspresyjnego, zabarwionego emocjonalnie, wyraźnego wypowiadania słów. Autor oferuje łamańce językowe i inne ćwiczenia wydobywania dźwięku. Są też praktyki ustawiania głosu, prawidłowego oddychania. Przydaje się wszystkim, którzy potrzebują umiejętności poprawnej mowy rosyjskiej - nauczycielom, liderom, studentom wydziału filologicznego.

Jamesa Humesa. Sekrety świetnych mówców. Mów jak Churchill, zachowuj się jak Lincoln.

Wydawnictwo Mann, Ivanov i Ferber. Gatunek: Psychologia, 304 strony, 2013.

1235 rubli

Wersja elektroniczna (2012), do bezpłatnego pobrania.

Aby przekonać reżysera, że ​​jesteś najlepszym kandydatem do awansu, musisz umieć jasno, przekonująco wyrazić swoje myśli. Przewodnik po wystąpieniach publicznych w stylu biznesowym napisany przez autora przemówień dla pięciu prezydentów USA. Książka zawiera techniki kompilacji poprawnych tekstów, strategie ich prezentacji. Naucz się mówić do rzeczy - możesz!

Artura Schopenhauera. Erystyka, czyli sztuka wygrywania kłótni.

Wydawnictwo Eksmo. Seria: Świetne pomysły, 128 stron, 2015.

120 rubli.

Niemiecki filozof, miłośnik irracjonalności, udowodnił, że zwycięzcą sporu nie jest ten, kto ma rację, ale ten, kto wie, jak obalić to, co niepodważalne. Po opanowaniu kilkunastu sztuczek możesz wygrać absolutnie katastrofalną dyskusję, przekonać osobę, że czarne jest białe. Przydatna nauka dla tych, którzy często muszą negocjować, sprzedawać lub nabywać.

Dale Carnegie. Przemawianie publiczne to droga do sukcesu.

Wydawnictwo Potpourri. Seria: Psychologia, 480 stron, 2008.

130 rubli.

Metody Carnegie'go zawsze się sprawdzają, autor samouk stworzył z ich pomocą instytut oratorium. Dzieła Carnegie z różnych dziedzin psychologii i oratorstwa zebrane są w jednej oprawie. Przydaje się początkującym artystom, biznesmenom, doświadczonym zawodowym negocjatorom.

• kiedy osoba mówi wyraźnie i poprawnie, przyjemnie jest rozmawiać;
• z recenzji: wiele się nauczyłem od Annushkina: nauczyłem się stawiać zadania cicho, wyraźnie, bez pasożytniczych słów, pewnie - wydajność w zespole nawet wzrosła;
• z recenzji: po przestudiowaniu podstaw techniki mowy byłem przekonany, że słowo może naprawdę zabić lub uszczęśliwić.

• publikuje się niewiele literatury na ten temat, powinna ona stać się dostępna i popularna.

Wyłącznie dla biznesmenów

Oczywiście wszystkie podręczniki dotyczące oratorstwa, psychotechniki komunikacji przydadzą się w tej kategorii. Dla tej kategorii istnieją specjalistyczne podręczniki. Potrzebują umiejętności komunikowania się, przekonywania, nalegania i kreatywności dla kreatywności innego rodzaju.

Patricię Madson. Lekcje improwizacji. Jak przestać planować i zacząć żyć.

Wydawnictwo Mann, Ivanov i Ferber.Gatunek: Psychologia obca, 192 strony, 2014.

893 rub.

Audiobook (5 godz. 02 m.), pobierz w Internecie za 280 rubli.

Autor jest profesorem Stanford i nauczycielem aktorstwa. Jej zasady improwizacji ułatwiają omijanie życiowych przeszkód, od rodzicielstwa po walki z bossami. Wzywa, by odważnie stawiać kroki w kierunku nowego, nie bać się błędów, działać, nie planować. Trzynaście wiadomości na dobry początek od pierwszej zasady – zgódź się, do trzynastej – żyj z przyjemnością, pomoże Ci zrobić pierwszy krok i wygrać.

Siergiej Shipunow. Charyzmatyczny mówca.

Wydawca: Uniwersytet Retoryki i Przemówień Publicznych, 288 stron, 2017.

651 rub.

Przewodnik po szkoleniu „Improwizacja werbalna”. Zajęcia z mowy scenicznej odbywają się z humorem, praktyczne informacje zwrotne nie pozwolą Ci czekać. Istnieją specjalne ćwiczenia dla każdego problematycznego punktu publicznego wprowadzenia:

• usunięcie tremy;
• kontakt wzrokowy z publicznością;
• praca nad barwą, intonacją;
• znaczące przerwy;
• walka z pasożytniczymi słowami;
• gesty, mimika.

Za pomocą technik nauczysz się prowadzić debatę, prowadzić small talk, wznosić toasty, ciekawie opowiadać historie. Jasny, obiecujący głośnik – tego naprawdę można się nauczyć.

Jerry'ego Weissmana. Mistrzowie słów. Tajemnice wystąpień publicznych.

Wydawnictwo Mann, Ivanov i Ferber. Seria: Tajemnice Wielkiego, 288 stron, 2014.

744 - 1327 rubli.

Profesjonalny nauczyciel, znawca oratorstwa opowiada o przygotowaniu i przeprowadzeniu prezentacji. Materiał jest uporządkowany, kompetentnie przedstawiony, interesujący, przystępny.Jako wzory do naśladowania - Mark Twain, Frank Sinatra, Woody Allen i inne gwiazdy, łącznie 75 praktyk.

Ilja Mielnikow. Ocena sytuacji i dostosowanie się do niej.

Gatunek: psychologia społeczna. Seria: Działając w biznesie, 23 strony, 2012.

Wersja elektroniczna, pobierz za 30 rubli.

Biznes to według autora sztuka, w której każdy aktor drugoplanowy może zostać głównym bohaterem, jeśli ma talent. Tutaj znajdziesz praktyczne wskazówki dotyczące zarządzania emocjami. Uśmiechanie się, gdy jest ciężko na sercu, obojętność, gdy chce się krzyczeć - osiąga się poprzez trening.

• szkolenia te pomagają oszczędzić nerwy obu stronom w biznesie;
• stworzył sobie dobry nastrój, poprawiła się sytuacja w zespole, ale powinni też czytać te książki;
• przetestowałem pomysły Shipunowa w praktyce - zadziałało, teraz namówię każdego klienta.

• Ciężko trenować indywidualnie, a na treningi grupowe nie ma czasu.

Jeśli grasz rolę, to tylko główną

Życie to wielka scena, na której sceneria, partnerzy, dźwięki pojawiają się i znikają. Przez lata każdy na pamięć uczy się swoich ról – praca, rodzina, domek. Scenariusz powtarza się dzień po dniu. A więc chcę nowych wrażeń, wrażeń, rozwoju osobistego. Nadszedł czas na praktykę aktorską, zacznij improwizować. Wrócić do domu inną drogą, pójść do parku zamiast oglądać serial, kupić kwiaty, przypomnieć szkolną koleżankę – postawić na głowie swój zwykły plan zajęć, móc pozostać w tym organicznym, pozytywnie nastawionym .

A jutro wszystko znowu się zmieni - tym jest improwizacja w życiu.Po co? Improwizacja wyzwala naszą wewnętrzną wolność. Kiedy ktoś improwizuje, wewnętrzny reżyser zaczyna działać. Po sprawdzeniu tradycyjnych ról poszerzy repertuar, zaproponuje nowe plany scenariuszowe. Będą musieli stworzyć inne obrazy, pokazać inne emocje. Kiedy ktoś improwizuje, sam pisze scenariusz, nie robi tego, czego wymaga społeczeństwo, ale to, co lubi.

Kiedy już opanujesz techniki aktorskie, przestaniesz odgrywać drugoplanowe role w sztukach innych ludzi. Bycie pierwszymi skrzypkami i pisanie własnej muzyki jest o wiele ciekawsze!